EDICIÓN 2013

Llegan las Navidades y con ellas, nuestro tradicional concurso de películas para todo un año. Concursar es muy sencillo, sólo tienes que enviar tus doce recomendaciones para los lectores de Todo es cine y entrarás en el sorteo de un LOTE DE PELÍCULAS para que empieces el año 2014 con buen pie. Si quieres participar y ver tus doce títulos de películas en nuestra felicitación interactiva, entra en nuestro FACEBOOK, haz click en «ME GUSTA» y deja tus doce películas. También puedes seguirnos en TWITTER y dejarnos tus doce recomendaciones en 140 caracteres. Podrás verlas en nuestra web junto con las recomendaciones de nuestro equipo de redacción. ¡Date prisa! Sólo tienes hasta el 6 de enero. Así que ya sabes, celebra la Navidad ganando con TODO ES CINE y ¡¡Feliz 2014!!

En la Mecedora

Queridos amigos de Todo Es Cine:

Para que empecéis bien el año y seáis unos buenos cinéfios, sobre todo para los que comenzáis, creo que son las películas que debéis ver para empezar a amar el cine. Son más de doce, y me quedo corta, pero es una buena recomendación para este año, junto con la de mis compañeros. Veréis cómo ha ido evolucionando el cine y con él nosotros, la historia. Espero que os guste y os haga pasar momentos estupendos, como me hicieron pasar a mí, y que tengáis un año maravilloso y cinéfilo.

Desde Todo Es Cine, ya que el cine es una fábrica de sueños y los sueños deben seguir viviendo.

1. Lo que el viento se llevó (1939, Victor Flemming)
2. Mujeres (1939, George Cukor)
3. Historias de Filadelfia (1940, George Cukor)
4. Serenata nostálgica (1941, George Stevens)
5. La gran prueba (1956, William Wyler)
6. La noche del cazador (1959, Charles Laughton)
7. El apartamento (1960, Billy Wilder)
8. Memorias de África (1985, Sydney Pollack)
9. Regreso al futuro (1985, Robert Zemeckis)
10. Dirty Dancing (1987, Emile Ardolino)
11. El chip prodigioso (1987, Joe Dante)
12. Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988, Pedro Almodóvar)
13. Cinema Paradiso (1988, Giuseppe Tornatore)

Y si empiezas ahora como cinéfilo, hay películas contemporáneas que es importante que conozcas:

14. Titanic (1997, James Cameron)
15. Rebecca (1940, Alfred Hitchcock)
16. Noches de Cabiria (1957, Federico Fellini)
17. Full Monty (1997, Peter Cattaneo)
18. Billy Elliot (2000, Stephen Daldry)
19. Amélie (2001, Jean-Pierre Jeunet)
20. Moonrise Kingdom (2012, Wes Anderson)

A la luz de…

Las películas que recomiendo para este 2014 son las siguientes… Y ¡Feliz año de cine!

1. Skyfall (2012, Sam Mendes)
2. El paciente inglés (1998, Anthony Mingella)
3. Antes del amanecer (1994, Richard Linklater)
4. Los chicos de coro (2004, Christophe Barratier)
5. Amadeus (1984, Milos Forman)
6. Biutiful (2010, Alejandro González Iñárritu)
7. Feliz Navidad (2005, Christian Carion)
8. Rush (2013, Ron Howard)
9. Mapa de los sonidos de Tokio (2009, Isabel Coixet)
10. Tigre y Dragón (2010, Ang Lee)
11. Matrix (1999, Hermanos Wachowski)
12. Amélie (2001, Jean-Pierre Jeunet)

Director´s Cut// Entrevistas //Clásico

Estas son mis doce recomendaciones cinéfilas para 2014, una para cada mes. Son heterodoxas, contrapuestas, distintas y aun incompatibles, pero así sois vosotros, nuestros lectores, inconformistas, transfronterizos, cinéfagos. En este elenco encontraréis cine documental, de ficción, animación rotoscópica, drama, comedia y cine clásico. El género es indiferente, la emoción que suscitan estos títulos es única.  Desconocemos cómo será el nuevo año pero sabemos una cosa: que en Todo Es Cine nunca os faltará la mejor oferta cinematográfica de la Red. ¡Bienvenidos a 2014, un año donde todo es cine!

1. Waking life (2001, Richard Linklater)
2. Another me (2013, Isabel Coixet)
3. Le Havre (2011, Aki Kaurismäki)
4. Pago justo (2010, Nigel Cole)
5. Some like it hot (1959, Billy Wilder)
6. Alicia ya no vive aquí (1974, Martin Scorsese)
7. Entre vivir y soñar (2004, Alfonso Albacete, David Menkes)
8. El rayo verde (1985, Éric Rohmer)
9. Moonrise Kingdom (2012, Wes Anderson)
10. Stories we tell (2012, Sarah Polley)
11. La regla del juego (1939, Jean Renoir)
12. Joyeux Noël (2005, Christian Carion)

Visión original

1.         Mask (1985)
Una película que no deja indiferente. ¿Sus ingredientes? Acoso escolar, Cher, malformaciones, Cher, amores juveniles, Cher, superación personal… Ah, también tiene un papel protagonista Cher. Un absurdo tan enorme que supera los límites de lo admisible y al final engancha.

2.         Nymph()maniac (2014)
Demasiado se está hablando del nuevo proyecto de Lars von Trier. Considerada por algunos una obra moralmente prescindible, otros la tachan de absurda película erótica que ni siquiera llega a porno. No, aún no se ha estrenado, y lo hará además en dos versiones. Una primera más conservadora. La segunda dará rienda suelta a la ninf()manía en estado puro.

3.         El caballero oscuro (Dark knight) (2008)
Impresionante revisión del tándem Batman-Joker. Consigue tomar dos personajes demasiado recurrentes y dar una nueva dimensión a su antagonismo. Sensiblemente genial, y con el morbo de ser la obra póstuma de Heath Ledger.

4.         La muerte os sienta tan bien (1992)
Una joya del cine, imprescindible revisarla un par de veces al año. Siempre consigue arrancar una sonrisa, por muy vista que la tengamos.

5.         Abraham Lincoln vs Zombies (2012)
No me puede faltar una película del género zombie. Por muy absurda que sea y pese a calidades mejorables. Esos andares renqueantes parten siempre con ventaja en la mitología cinéfila.

6.         La novia de Chucky (1998)
Terror fácil, historia sin complicaciones. Para esas siestas de digestión pesada, una película sensacional.

7.         El Hobbit: partida y regreso (2014)
Batirá récords de taquilla anual. Iremos a verla en masa. Incluso aún sabiendo que es la tercera parte de una trilogía insípida, no hay que perder la esperanza de que eleve el nivel de su predecesora.

8.         Zeitgeist: The Movie (2007)
¿Crees que tu tostadora envía sistemáticamente patrones de tu rutina a un centro de control mental fundado por alienígenas nazis con base en el centro de control masónico operado en la Antártida? Ve al psiquiatra. Para todos los demás, Zeitgeist es una manera entretenida de sembrarnos dudas.

9.         Before Midnight (2013)
Ya la recomendé hace dos años. Me reitero. Una de las mejores obras que nos ha dejado este 2013. Pasa directamente a ser de visionado obligatorio.

10.      300: El origen de un imperio (2014)
Esparta sin Leónidas sigue siendo Esparta. Para eso se quedó su mujer, Gorgo, cuidando del cortijo. Que se lo piense dos veces Jerjes si no le merece la pena desandar lo andado por las Termópilas.

11.      La profecía (1976)
Sublime pase el tiempo que pase. Ha trascendido todas las sinopsis que se puedan hacer de la película. ¿Quién no ha querido para sí un retoño como Damien?

12.      Un tango con Norma (2011)
Un clásico imprescindible, no me canso de revisarla y recomendarla. ¿Continuará?

Mery Weather

Con la Navidad a la vuelta de la esquina y sus tradiciones pisándonos los talones, nuestra querida Todo es Cine os trae la suya particular, su habitual concurso navideño en el cual os sugerimos nuestras doce películas, una por cada mes. Mi elección es totalmente personal y variada. Aunque el baremo al que han sido sometidas no es más que mi propio gusto, todas ellas son grandes cintas, y para abanderar la lista os propongo que volváis a ver la más grande de todas.

Felices Fiestas a todos nuestros lectores.
1.- Lo que el viento se llevó (Dir. Victor Fleming, 1939).
2.- Melancolía (Dir. Lars von Traer, 2011).
3.- Sucedió una noche (Dir. Frank Capra, 1934).
4.- Luna Nueva (Dir. Howard Hawks, 1940).
5.- Cantando bajo la lluvia (Dir. Gene Nelly y Stanley Donen, 1952).
6.- Moonrise Kingdom (Dir. Wes Anderson, 2012).
7.- En compañía de lobos (Dir. Neil Jordan, 1984).
8.- Sleepy Hollow (Dir. Tim Burton, 1999).

Nuestro webmaster

1.- Blast of Silence, de Allen Baron
2.- Kynodontas, de Giorgos Lanthimos
3.- Seom, de Kim Ki-duk
4.- Solyaris, de Andrei Tarkovsky
5.- C’est arrivé près de chez vous, de  Rémy Belvaux, André Bonzel y Benoît Poelvoorde
6.- Le Testament d’Orphée, de Jean Cocteau
7.- Forbrydelsens element, de Lars von Trier
8.- Viskningar och rop, de Ingmar Bergman
9.- The Night of the Iguana, de John Huston
10.- Eraserhead, de David Lynch
11.- Everything You Always Wanted to Know About Sex (But You Were Afraid to Ask), de Woody Allen
12.- Repulsion, de Roman Polanski

Perfil de…

Aquí están mis doce títulos:

1. Mary’s Land (José Manuel Cotelo, 2013, Nominada a 11 Goyas, ahora mismo en los cines de toda España!!!  Se la dedico a todo el que busque… que se sorprenderá y encontrará… lo que no pensaba que estaba buscando.. xD)
2. Jane Eyre (Cary Fukunaga, 2011)
3. Jóvenes Prodigiosos (Curtis Hanson,  2000)
4. La deuda (Josh Madden, 2011)
5. Gravity (Alfonso Cuarón, 2013, te hace pensar pensar… mucho!)
6. Mujercitas (Gillian Amstrong, 1994, por mi vocación frustrada: la de escritora, como Jo)
7. Mucho Ruido y pocas nueces (la versión de Kenneth Brannagh y la de Josh Wedon, actualmente en cartelera)
8. Love Actually (2003, Richard Curtis)
9. En busca de la felicidad (Gabriele Muccino, 2006)
10. Una cuestión de tiempo (Richard Curtis, 2013, otra que hizo que me replanteara muchas cosas…)
12. Mientras dormías (1995, Jon Turteltaub, tengo especial debilidad por esta película, me chifla!)

Sunset Boulevard

Cristina Hernández Polo

Soñar, luchar, hacer frente a la vida, vivir aventuras, luchar por un sueño, luchar por un amor, vivir un amor, vivir la vida, disfrutar de la vida… son los mensajes que se podrían sacar de los 12 estrenos que destaco de este 2013. Ha sido difícil, pero si a que me gustan los chicos guapos le sumáis que soy una romántica empedernida, podéis haceros una ligera idea del porqué de la elección.
Dramas, comedias, acción y un par de títulos de animación se cuelan es los doca campanazos cinematográficos que nos ha dejado un 2013 cargado de estrenos formidables. Los hay ganadores de Oscar y de futuros propietarios del más prestigioso de los premios que otorga la Academia de cine de Hollywood. Se cuelan títulos con noveles actrices, con el regreso al protagonismo absoluto de una de las figuras más grandes del género de acción, remakes, adaptaciones literarias y biográficas, el cierre de la trilogía romántica más excepcional de la cinematografía, además de la imprescindible magia de Disney o la diversión más brillante para disfrutar en familia.
De enero a diciembre, una película por mes, aquí tenéis mi quiniela de los títulos más destacables de este casi finalizado 2013.

ENERO: El lado bueno de las cosas de David O Russell.
Preciosa historia basada en la novela »The Silver Linings Playbook» de Matthew Quick, este film cuenta con la participación de de Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Robert De Niro, Jacki Weaver & Chris Tucker, bajo la dirección de David O. Russell. Entretenida, divertida y positiva. Una tragicomedia que deja bastante buen sabor de boca. Una montaña rusa de emociones que mueve al espectador entre la risa y la lagrimilla, entre la tensión y la carcajada gracias a un guión inteligente en el que un «incidente» provoca un cambio en la vida de sus protagonistas. Un film, en el que al margen de las bromas, sus protagonistas rompen con los papeles a los que acostumbrábamos a verlos, marcándose sublimes interpretaciones y todo uno señores papelones. Cooper y Lawrence están arropados por Robert de Niro y Jacki Weaver, dos actores de envergadura que completan el elenco de una de las películas más galardonadas en los Oscar 2013.

FEBRERO: El último desafío de Kin Ji Woon.
Título a destacar porque se fue la esperada vuelta Arni como protagonista absoluto tras retomar su carrera.  En «El último desafío» Schwarzenegger es la ley que encabeza esta comercial película de acción en forma de western que se mueve entre la diversión y la violencia propia de un film de estas características. Entretenimiento del bueno poblado de autoreferencias que Arnold regala a modo de gag recordando a míticos personajes de su filmografía. Cinta en la que participa el guapo actor cántabro Eduardo Noriega, quién se marca un papelón de malo malísimo al villano de la trama. Y es que, es el duelo Arnie versus Eduardo Noriega, y cuya dureza, lo que convierte este enfrentamiento en un último desafío de proporciones épicas.

MARZO: Amor y Letras de Josh Radnor
El conocido actor de «How you meet your mother» no sólo protagoniza esta verosímil comedia, sino que además es el autor y director del film. Junto a Radnor, la novel actriz Elizabeth Olsen  y los veteranos Richard Jenkins y Allison Janney le acompañan en esta historia romántica de libros y canciones.
Preciosa, inteligente y nostálgica, «Amor y letras» no aburre ni deprime ni decepciona. Y es que, Josh Radnor sorprende con este film romántico alejado de lo irreal y que no deja paso a sucesos improbables. Lo fácil sería hacer que la historia de amor epicentro de la película acabara cayendo en los tópicos imposibles de relatos similares, pero en este caso la cordura y el buen hacer de Radnor nos sumerge en un amor complicado, aunque no imposible, en el que libros y música clásica guiaran el camino de dos vidas nacidas en décadas diferentes.

ABRIL: Ayer no termina nunca de Isabel Coixet.
«Ayer no termina nunca» es el último trabajo de Isabel Coixet, un cuidado drama protagonizado por una excelente Candela Peña y un soberbio Javier Cámara. Dos bestias de la interpretación encargados de ejemplificar la relación entre hombres y mujeres a través de una conversación profunda e íntima. Dos interpretaciones justas, veraces y naturales que emocionan y te sumergen a un espacio en el que el silencio es el tercer protagonista de esta narración.
De nuevo la cineasta catalana emociona y nos hace testigo de una historia protagonizada por personajes heridos  a los que no abandona a lo largo de un reencuentro emocional y personal, en el que lo rutinario no ha conseguido cerrar un duro capítulo vivido por la pareja que sustenta de principio a fin esta historia. Un drama que disecciona la realidad de unos personajes que en soledad han enfrentado la vida tomando diferentes caminos en el que el dolor de lo vivido, irremediablemente ocupa un lugar en su día a día, como si de una cosa tangible se tratara.

MAYO: El gran Gastby de Baz Luhrmann.
Si en 1974  un joven y apuesto Robert Redford dio vida al enigmático Jay Gastby, la nueva adaptación de la novela de F. Scott Fitzgerald nos invita a viajar a unos deslumbrantes años 20 donde el protagonista de la historia está interpretado por un magistral Leonado DiCaprio muy a la altura de Redford. Baz Luhrmann adapta «El gran Gastby» dotando a esta nueva versión de un gran baño de color, serpentina y estética musical que maravillará a todo aquel que se presente sin avisar a esta gran fiesta.
Siempre de fondo una banda sonora, tan preciosa como la estética y la fotografía retratada, las escenas de fiesta se convierten en todo un derroche de energía, alegría y diversión, mientras que las más íntimas son un verdadero estandarte romántico y melancólico. Siendo el conjunto del film un alarde de belleza, es sin duda una historia que te adentrará en un mundo lleno de color, música y romanticismo, que al igual que te entristece te asombrará visual y emocionalmente.

JUNIO: Antes del anochecer de Richard Linklater.
Bella, emotiva e imprescindible, así es «Antes del anochecer», el título que cierra la trilogía dirigida por Richard Linklater y protagonizada por la excepcional pareja formada por Ethan Hawke y Julie Delpy, los dos únicos mástiles que sustentan con fuerza el significado de la palabra «amor».
El final de la saga romántica más soberbia que ha dado la cinematografía contemporánea es exquisita en guión, con diálogos hilirantes, naturales y anecdóticos, en la que destaca la soberbia en interpretación de la brillante pareja que la protagoniza.  En esta ocasión, Grecia es el escenario de un desenlace sensacional, que si bien es un contrapunto al positivismo de las dos anteriores partes, es quizás un final realista y natural. La vida no es un camino de rosas y el amor menos, por eso, pasado, presente y futuro forman parte de los hilarantes, catárticos y soberbios diálogos que Hawke y Delpy interpretan con una naturalidad asombrosa.

JULIO: Gru 2, Mi villano favorito de Pierre Coffin. Chris Renaud
Está claro que la animación no es sólo para que disfruten los más pequeños. Universal Pictures apostó hace tres años por «Gru: Mi villano favorito”, y este verano volvió a hacer de Gru y los minions uno de los estrenos más exitosos de la temporada estival.
Chris Renaud y Pierre Coffin dirigen la nueva aventura de Gru. Más centrada en romper la barrera marcada por el famoso villano cuando  con 8 años, es el amor el novedoso ingrediente que cuenta este trabajo cargado de detalles visuales Si lugar a duda, el momentazo Grumpanilla y cualquiera de las escenas musicales de los Minions, cuyo lenguaje incomprensible mezcla palabras en indio, español, francés, inglés e italiano, contribuyen a que esta nueva entrega de Gru pasé a tener más éxito que su predecesora.

AGOSTO: Lo que el día le debe a la noche de Alexandre Arcady.
Alexandre Arcady dirige la adaptación cinematográfica de «Lo que el día le debe a la noche», la exitosa novela de Yasmina Khadra. Protagonizada por Nora Arnezeder y el guapérrimo Fu’ad Aït Aattou, la película relata la historia de un romance que podría haber sido extraordinario de hacer aceptado el destino, y es que, ¿quién dijo que amar es fácil?
Durante casi las tres horas que dura, la historia nos hace testigos de un amor sembrado durante la niñez de los dos protagonistas y florecido durante el tiempo que ambos estuvieron separados. Es cuando se reencuentran momento en el que esta apasionada y conmovedora relación nos hará contener más la respiración. La familia y la amistad como pilares adyacentes de esta historia que además hace una valerosa defensa del Islam y de Occidente dado los sucesos bélicos acontecidos entre Argelia y Francia durante la guerra de Independencia. Torrencial, romántica y dramática, con una defensa íntegra entre las diferentes culturas y una fastuosa historia de amor contada a través de unos ojos tan azules como el mar y tan llenos de tristeza como lo es el tener que soportar el no haber aceptado un destino que estaba predestinado a estar colmado de estrellas.

SEPTIEMBRE: Rush de Ron Howard
Ron Howard dirige una película excepcional, visualmente muy poderosa, realmente emocionante e intensa de principio a fin, en el que sus dos protagonistas, Chris Hemsworth y Daniel Brühl, llevan a cabo un trabajo interpretativo admirable. Junto a ellos, tres famosos rostros femeninos, Natalie Dormer,  Olivia Wilde  y Alexandra Maria Lara, cierran la parte más conocida del reparto.
Una espectacular y vibrante lucha por ser el número cargada de ambición, respeto y admiración que recrea de manera formidable la mítica rivalidad de dos jóvenes menos diferentes de lo que parecen. Un título en el Daniel Brühl demuestra de manera visceral el enorme talento interpretativo que es capaz de alcanzar. Realmente soberbio, consigue imitar con mucho acierto el lenguaje corporal y facial de Lauda, además de impostar su voz para que la actuación sea tremendamente símil a la realidad.

OCTUBRE: El camino de vuelta de Nat Faxon. Jim Rash
Es el mes de “Gravity”, y es que la nueva película de Cuarón es toda una obra maestra Pero hubo más estrenos, alguno tan sorprendentemente maravilloso como “El camino de vuelta”, una excepcional película tan divertida como emotiva y con un acertado mensaje positivo.
Preciosa, conmovedora y divertida , y sustentada por un magnífico reparto en el que destaca Steve Carrell, Toni Collete, Liam James y Sam Rockwell, «El camino de vuelta» es una historia sencilla que habla de cosas complicadas tocadas de una manera natural gracias a la sinceridad y claridad de su guión. En este camino, las risas competirán con las lágrimas que puedan provocar a lo largo de esta historia de amistad y maduración que pretende reflexionar sobre las complicaciones de afrontar la pubertad.

NOVIEMBRE: Frozen de Chris Buck
Como fan de Disney no podía faltar en esta quiniela la última de sus producciones.   De nuevo, y durante hora y media, volveremos a disfrutar de la esencia más pura de Disney, porque en esta ocasión la magia de esta historia también traspasará la pantalla y nos hará testigos de este nuevo cuento de amor verdadero, cargado de canciones pegadizas, cuyo desarrollo fluye de manera ligera, ensamblando con naturalidad una exquisita animación llena de detalles que hacen de los escenarios de esta «adaptación» de la Reina de las Nieves en unos paisajes que consiguen dejarte helado – en el buen sentido -.
Una historia que cuenta también con sus malos tontos, su momento de agonía y sus múltiples escenas musicales, en la que sin duda el factor magia asombra y da frío a partes iguales.

DICIEMBRE: La vida secreta de Walter Mitty de Ben Stiller.
«La vida de Walter Mitty» es sin duda el estreno más maravilloso que cierra el 2013. El remake de la adaptación cinematográfica que en 1947 llevó a la gran pantalla la novela de James Thurber, vuelve a cobrar protagonismo bajo un derroche de maestría por parte del actor estadounidense Ben Stiller, quién no solo da vida a Walter Mitty sino que además dirige y produce esta fantástica, divertida y emocionante película.  Un cinta en la que Stiller deja constancia de su versatilidad actoral complementando esa vis cómica con un intenso poder dramático realmente emocionante.

Utilizando una narrativa cargada de poesía, tan intensa como preciosa, con divertidos gags y cómicas ensoñaciones, el nuevo trabajo de Ben Stiller como director es un film que dota de vida las palabras de una novela cargada de imaginación.  Un juego de pistas con el que viajar con su protagonista y vivir asombrosas aventuras en tan solo 3 días. La búsqueda de pareja por internet, el afán de las madres por guardar todo, el aferrarse a soñar despierto articula este imprescindible título a disfrutar, una formidable cinta, una instantánea llena de poesía que te hará disfrutar de un viaje lleno de emoción y divertimento.

9.- Trilogía Toy Story (Dir. John Lasseter, 1995, 1999. Dir Lee Unkrich, 2010).
10.- Celda 211 (Dir. Daniel Monzón, 2009).
11.- Mi vida sin mí (Dir. Isabel Coixet, 2003).
12.- La naranja mecánica (Dir. Stanley Kubrick, 1975).